Artist profile
Balamurali KrishnaTamil Music Director – Song Lyrics & Movies
மங்களம்பள்ளி பாலமுரளிகிருஷ்ணா
About Balamurali Krishna
- பிறப்பு · Born
- 6 Jul 1930, Sankaraguptham
- மறைவு · Died
- 22 Nov 2016
மங்களம்பள்ளி பாலமுரளிகிருஷ்ணா (Mangalampalli Balamuralikrishna, தெலுங்கு: మంగళంపల్లి బాలమురళీకృష్ణ, சூலை 6, 1930 - நவம்பர் 22, 2016) ஓர் இந்திய கருநாடக இசைப் பாடகர், இசை மேதை, பல்-வாத்தியக் கலைஞர், பின்னணிப் பாடகர், இசையமைப்பாளர், வாக்கேயக்காரர், குணசித்திர நடிகர் என பல திறப்பட்ட கலைஞராவார்.
மேலும் படிக்க › சுருக்கு ‹
தென்னிந்திய மொழிகள் உட்பட 8 மொழிகளில் பாடல்களைப் பாடும் திறமையுடன் விளங்கியவர்.
முரளிகிருஷ்ணா கிழக்குக் கோதாவரி மாவட்டத்திலுள்ள சங்கர குப்தம் எனும் ஊரில் பிறந்தார். இசைக் கலைஞர்களான பட்டாபிராமையா - சூர்யகாந்தம்மா ஆகியோர் இவரது பெற்றோராவர். இவரின் தந்தை பட்டாபிராமையா ஒரு புல்லாங்குழல் வித்வான். தாயார் வீணை வாசிப்பார். இவரது தாத்தா கூட ஒரு இசைக்கலைஞர்தான்.
தியாகராஜரின் மாணவர் பரம்பரையில் 4ஆவதாக வந்தவர் எனும் பெருமை பாலமுரளிகிருஷ்ணாவுக்கு உண்டு. தியாகராஜரின் நேரடி மாணவர், மானம்புச்சாவடி வேங்கடசுப்பையர். அவரிடமிருந்து தட்சிணாமூர்த்தி சாஸ்திரி, பாருபள்ளி ராமகிருஷ்ண பந்துலு என பரம்பரை தொடர்ந்தது. பாருபள்ளி ராமகிருஷ்ண பந்துலுவிடம் பாலமுரளிகிருஷ்ணா முறையாக கருநாடக இசை கற்றார்.
முரளிகிருஷ்ணா முதன்முதலாகத் தனது ஒன்பதாவது வயதில் இசைக்கச்சேரி செய்தார். தனது சிறு வயதிலேயே இசை மேதை எனப் பெயர் பெற்றார். ஹரிகதை மேதை முசூநுரி சூர்யநாராயண மூர்த்தி இவருக்கு பால என்ற பெயரை சேர்த்து அழைத்ததன் பின்னர் பாலமுரளிகிருஷ்ணா என அழைக்கப்பட்டார். சென்னை அனைத்திந்திய வானொலி, இவர் ஒரு குழந்தைக் கலைஞராக இருந்தபோதே தனது முதல்தர இசைக் கலைஞர் பட்டியலில் (A Grade) இவரையும் சேர்த்தது.
திருவையாறு தியாகராஜ சுவாமி உற்சவத்தில் தனது பதினோராவது வயதிலேயே ஒன்றரை மணி நேரம் பாடியிருக்கிறார். இவருக்காக பெரிய இசை வித்வான்களாகிய பெங்களூர் நாகரத்தினம்மாள், அரியக்குடி இராமானுஜ ஐயங்கார், மகாராஜபுரம் விஸ்வநாத ஐயர் ஆகியோர் தங்கள் நேரத்தை விட்டுக் கொடுத்தனர்.
தனது வாழ்நாளில் ஏறத்தாழ 25,000 கச்சேரிகளை உலகம் முழுவதும் நிகழ்த்தினார்.
தூர்தர்சன் தொலைக்காட்சியின் புகழ்மிக்க காணொளிப் பாடலான மிலே சுர் மேரா தும்ஹாரா எனும் பாடலில் பாலமுரளிகிருஷ்ணா பங்களித்தார். இந்த தேசபக்திப் பாடலில், தமிழ்ப் பாடல் வரிகளை இவர் பாடினார்.
அரியக்குடி ராமானுஜ அய்யங்கார், செம்பை வைத்தியநாத பாகவதர், மகாராஜபுரம் சந்தானம், ஜி. என். பாலசுப்பிரமணியம் ஆகிய முன்னணிக் கலைஞர்களுக்கு பக்கவாத்தியமாக வயலின் வாசித்திருந்தார்.
பாலமுரளிகிருஷ்ணா தனது தந்தை வயலின் வாசிப்பதை கவனித்து வந்து வயலின் வாசிப்பினை கற்றுக் கொண்டவர். தனது இளம்பிராய வயதில், குரல் மாறி பாடுவதற்கு கடினமாக இருந்த காலத்தில் அதிகளவு வயலின் வாசித்து நன்கு கற்றுக் கொண்டார்.
வயோலா, புல்லாங்குழல், வீணை, மிருதங்கம் எனும் வாத்தியங்களை இசைக்கும் திறன் கொண்டவராகவும் இருந்தார்.
இவர் 72 மேளகர்த்தா உருப்படிகள் உருவாக்கம் செய்திருக்கிறார். மற்றவர்கள் இதுவரை உருவாக்கி எடுத்தாளாத இராகங்களை இயற்றிப் பாடியிருக்கிறார்.
சுமூகம் (நான்கு சுவரங்கள் கொண்ட ராகங்கள்), மகதி (நான்கு சுவரங்கள்), சர்வஸ்ரீ (மூன்று ), ஓம்காரி (மூன்று சுவரங்கள்), பிரதிமத்தியமாவதி, வல்லபி, ரோகினி, லவங்கி, மோகனாங்கி, தொரே போன்ற ராகங்களை உருவாக்கினார்.
பாலமுரளிகிருஷ்ணா தென்னிந்திய திரைப்படங்களுக்கு குறைவான பங்களிப்பினைத் தந்திருந்தாலும், அவை குறிப்பிடத்தக்கவையாக அமைந்திருந்தன.
ஏ. வி. மெய்யப்பச் செட்டியாரின் வேண்டுகோளுக்கிணங்க, பக்த பிரகலாதா எனும் தெலுங்குத் திரைப்படத்தில் நடித்ததன் மூலமாக திரையுலகில் அறிமுகமானார். இந்தத் திரைப்படம் தமிழ், இந்தி, கன்னடம் என பிற மொழிகளிலும் மொழிமாற்றம் செய்யப்பட்டு வெளியிடப்பட்டது. அதற்குப் பின்னர் வந்த வாய்ப்புகளை அவர் ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை. பிற்காலத்தில் சந்தினே செந்தின சிந்தூரம் எனும் மலையாளத் திரைப்படத்தில் பாடகர் வேடத்தில் நடித்தார்.
ஒரு பின்னணிப் பாடகராக தென்னிந்தியத் திரைப்படங்களில் பங்களித்தார். சதி சாவித்திரி எனும் தெலுங்குத் திரைப்படத்தில் முதன்முதலாக பாடினார். பின்னணிப் பாடகி பி. லீலா இவருடன் இணைந்து பல பாடல்களை பாடியிருக்கிறார்.
சுவாதித் திருநாள் எனும் மலையாளத் திரைப்படத்தில் இவர் பாடிய பாடல்களுக்காக, கேரள அரசின் விருது இவருக்குக் கிடைத்தது.
ஆதி சங்கராச்சாரியா (சமசுகிருத மொழியின் முதல் திரைப்படம்), இராமானுஜசார்யா, மத்வச்சாரியா ஆகிய திரைப்படங்களுக்கு இவர் இசையமைத்தார்.
தமிழ், தெலுங்கு, கன்னடம் உள்ளிட்ட மொழிகளில் 400-க்கும் மேற்பட்ட பாடல்களுக்கு இசையமைத்தார்.
திரையுலகின் முன்னணி இசையமைப்பாளர்களுக்கு இராகங்கள் குறித்து ஏதேனும் ஐயங்கள் ஏற்படும்போது இவரை நாடினர்.
எம். எஸ். விஸ்வநாதன் பாலமுரளிகிருஷ்ணாவை தனது இசையாசிரியராக கருதினார்; பலமுறை தனது ஐயங்களை தீர்த்துக் கொண்டார். கே. பாலசந்தர் அபூர்வ ராகங்கள் திரைப்படத்தை இயக்கியபோது, அரிதான இராகத்தில் ஒரு பாடலை உருவாக்கித் தருமாறு கேட்டதும், எம். எஸ். விஸ்வநாதன் பாலமுரளிகிருஷ்ணாவை நாடி அவரின் உதவியினைப் பெற்றார். அதிசய இராகம்... ஆனந்த இராகம்... அழகிய இராகம், அபூர்வ இராகம் எனும் பாடல் மகதி இராகத்தில் உருவானது. க, ப, நி எனும் 3 சுவரங்களை மட்டுமே இப்பாடல் கொண்டிருந்தது.
இவருக்கு 3 பெண் குழந்தைகள், 3 ஆண் குழந்தைகள்.
பாலமுரளி கிருஷ்ணாவின் வாழ்க்கை வரலாற்றை ராணிமைந்தன் என்பவர் எழுதியிருக்கிறார்.
பாலமுரளி கிருஷ்ணா உடல் நலக்குறைவு காரணமாக 2016 நவம்பர் 22 ஆம் நாள் சென்னையிலுள்ள அவரது இல்லத்தில் காலமானார்.
Balamuralikrishna: A staunch radical among traditionalists
"There's no one way to teach". The Hindu. 28 February 2006. http://www.thehindu.com/todays-paper/tp-features/tp-metroplus/theres-no-one-way-to-teach/article3188114.ece.
Murali and Me: A tribute by Prince Aswathi Thirunal Rama Varma.
Various devotional works of Balamuralikrishna.
யூடியூபில் நிகழ்படம் - பூவே பேசும் பூவே, பாலமுரளிகிருஷ்ணா பாடிய கடைசித் தமிழ்த் திரைப்படப் பாடல், படம்: பிரபா
A phenomenon beyond parallel - சித்திரவீணை என். ரவிக்கிரணின் கட்டுரை
A practice in freedom - ஒரு அஞ்சலிக் கட்டுரை
Mangalampalli Balamuralikrishna (né Muralikrishna; 6 July 1930 – 22 November 2016) was an Indian Carnatic vocalist, musician, multi-instrumentalist, playback singer, composer, and character actor. He was awarded the Madras Music Academy's Sangeetha Kalanidhi in 1978. He garnered two National Film Awards (1976, 1987), the Sangeet Natak Akademi Award in 1975, the Padma Vibhushan, India's second-highest civilian honor in 1991, for his contribution towards arts, the Mahatma Gandhi Silver Medal from UNESCO in 1995, the Chevalier of the Ordre des Arts et des Lettres by the French Government in 2005, the Sangeetha Kalanidhi by Madras Music Academy, and the Sangeetha Kalasikhamani in 1991, by the Fine Arts Society, Chennai to name a few.
Read full biography › Show less ‹
Balamuralikrishna started his career at the age of six. In his life-time, he gave over 25,000 concerts worldwide. Apart from Pandit Bhimsen Joshi, he presented jugalbandi concerts (duets) with Pandit Hariprasad Chaurasia, Pandit Ajoy Chakrabarty and Kishori Amonkar, among others. He is also known for popularizing the compositions of Sri Bhadrachala Ramadasu, Sri Annamacharya, and others.
Balamuralikrishna's concerts combined sophisticated vocal skills and rhythmic patterns of classical music with the popular demand for entertainment value. Balamuralikrishna presented concerts in many countries, including the US, Canada, UK, Italy, France, Russia, Sri Lanka, Malaysia, Singapore, countries in the Middle East, and elsewhere. Apart from his native tongue, Telugu, he has also composed in other languages including Kannada, Sanskrit, Tamil, Malayalam, Hindi, Bengali, and Punjabi.
He appeared as a featured soloist with an award-winning British choir, performing the "Gitanjali Suite" with words from Rabindranath Tagore's Nobel Prize-winning poetry and music by "Dr. Joel", the noted UK-based Goan composer. His clear diction in several languages prompted an invitation to record Tagore's entire Rabindra Sangeet compositions in Bengali, preserving them for posterity. He had sung in French, and even ventured into jazz fusion, collaborating with the top Carnatic percussion teacher, Sri T.H. Subash Chandran, in a concert for Malaysian royalty.
Balamuralikrishna was born in a Hindu family at Sankaraguptam, East Godavari District, Madras Presidency (now a part of Andhra Pradesh state). His father, Mangalampalli Pattabhiramayya, was a well known musician and his mother, Suryakanthamma, was a veena player. Balamuralikrishna's mother died when he was an infant and he was raised by his father. Observing his interest in music, his father put him under the tutelage of Parupalli Ramakrishnayya Pantulu, a direct descendant of the shishya parampara (lineage of disciples) of Tyagaraja. Under his guidance, the young Balamuralikrishna learned Carnatic music. At the age of eight, he gave his first full-fledged concert at a Thyagaraja Aradhana in Vijayawada. Musunuri Suryanarayana Murty Bhagavatar, a Harikatha performer, saw the musical talent in him and gave the prefix "Bala" (lit. child) to the young Balamuralikrishna. (Prior to this, his name was Muralikrishna; following Bhagavatar's addition of the prefix, he began to be known as Balamuralikrishna.)
Having begun his musical career at a very young age, by age fifteen he had mastered all the 72 melakartha ragas and had composed krithis in each of them. His Janaka Raga Manjari was published in 1952 and recorded as Raagaanga Ravali in a nine-volume series by the Sangeeta Recording Company. Not merely content with his fame as a Carnatic vocalist, he also played the kanjira, mridangam, viola, and violin. He accompanied various musicians on the violin. He also presented solo viola concerts. He was the person who introduced viola to classical Indian music.
Characteristic of Balamuralikrishna's musical journey have been his non-conformism, spirit of experimentation, and boundless creativity. Balamuralikrishna has experimented with the Carnatic music system by keeping its rich tradition untouched. Ragas such as Ganapathi, Sarvashri, Mahati, Lavangi etc. are credited to him. The ragas which he invented represent his quest for new frontiers. Ragas such as Lavangi are set to three or four notes in ascending and descending scale. Ragas such as Mahathi, Lavangi, Sidhdhi, Sumukham that he created have only four notes; while his other ragaa creations such as Sarva Sri, Omkaari, and Ganapathy have only three notes.
He also innovated in the tala (rhythm) system. He has incorporated "gati bhEdam" (గతి భేదం) in the "sashabda kriya" (సశబ్ద క్రియ). Actions that can produce sound/shabda (శబ్ద) in talas are called sashabda kriya – సశబ్ద క్రియ and are a part of the existing Tala chain. New chains are possible, too. Saint Arunagirinaadhar used to inject such systems in his famous Thirupugazh, but only as Sandham, while Balamuralikrishna is known to be the pioneer in bringing such Sandhams into a logical rhythm, with Angam and definition. Trimukhi, Panchamukhi, Saptamukhi, and Navamukhi are the basic classifications in his New Tala System.
He gave his authorisation to S. Ram Bharati to found "Academy of Performing Arts and Research" in Switzerland. He also worked on music therapy. After his death, his family started a trust in his name 'Dr.M.Balamuralikrishna Memorial Trust' to honor and keep his legacy alive.
Balamuralikrishna has over 400 compositions to his credit including varnams, kritis, thillanas and devotional songs. He was also one of the few composers to have composed in all 72 melakarta ragas and created several ragas using four or three notes, as well as a new tala system. His compositions encompass every genre in Carnatic Music including Varnas, Krithis, Thillanas, Bhavageethas.
Balamuralikrishna has sung in several films in Telugu, Sanskrit, Malayalam, Kannada and Tamil. He made his acting debut with the Telugu film Bhakta Prahlada (1967) as Narada, and has acted in a few other films in Telugu, Tamil and Malayalam.
Source: தமிழ் விக்கிப்பீடியா, Wikipedia · text licensed under CC BY-SA 4.0
Balamurali Krishna · Music Composer songs · 0
No song lyrics for Balamurali Krishna as music composer yet.